拉斐爾筆下的圣母和中世紀的圣像畫完全不同，他以母性的溫情和青春的健美的形象體現了文藝復興時期的人文主義理想。這幅1512年至1514年間完成的《西斯廷圣母》以其秀美典雅的藝術風格在同類作品中出類拔萃，在西方繪畫史上具有特殊的地位。

　　創作背景

　　1513年，這幅畫是教皇朱理亞二世送給皮亞琴察西斯廷教堂黑衣修士的禮品，拉斐爾受托而為這一教堂的祭壇作畫，故有《西斯廷圣母》之名。

　　藝術鑒賞

　　這幅畫中的圣母被世人認為是圣母畫中的絕品，畫中的圣母一掃中世紀以來的圣母像中那種冰冷、僵硬、不可親近的模樣，將圣母描繪成一個美麗、溫柔、充滿母性的意大利平民婦女，她的臉上洋溢著坦然的驕傲;為自己手中懷抱著的基督，她的臉上又洋溢著深厚的帶有犧牲精神的母愛，因為她將要把心愛的兒子奉獻給人世。

　　從繪畫技巧看，拉斐爾適當地運用了短縮透視法，從而使人物之間留出了縱深感的空間，給人一種厚重和真實的感覺。畫中的線條被處理得簡潔、壯闊，并有一種張揚的力量，比如圣母衣飾上的線條，西斯廷二世向右張揚著的長袍以及圣女芭芭向后飄拂的衣皺，仿佛都被一種神奇的圣風吹拂著一樣。而圣嬰和小天使的身體曲線都用了局部素描的處理手法，運用得恰如其分。在色彩處理上，畫家運用了多種色彩，使人物物形象鮮明、靈動，達到了很好的色彩效果。